誉满天下的德累斯顿国度管弦乐团在北京国度大剧院、天津大剧院以及上海东方艺术中心举行音乐会,在指挥巨匠郑明勋的执棒下,演奏了贝多芬《D大调第二交响曲》、莫扎特《A大调第23钢琴协奏曲》、马勒《G大调第四交响曲》等古典名曲。音乐会得到了萨克森精细制表品牌朗格的鼎力支持。 回收销售电话13918748563 回收销售电话13918748563 德累斯顿国度管弦乐团为森帕歌剧院的驻场乐团 德累斯顿国度管弦乐团是欧洲最古老、最传统的乐团,自1548年降生以来,不断是萨克森不可或缺的文化标识,并于19世纪成为森帕歌剧院的驻场乐团。在费尔迪南多•阿道夫•朗格参与打造的五分钟数字钟下,乐团为皇室和名门望族频频演奏的音乐曲目包括诸如巴赫、莫扎特、贝多芬和门德尔松等巨匠的经典作品。 回收销售电话13918748563 回收销售电话13918748563 德累斯顿国度管弦乐团为森帕歌剧院的驻场乐团 从音乐史上看,贝多芬的交响曲无疑代表着欧洲古典音乐的辉煌巅峰,而受瓦格纳和布鲁克纳等人影响的马勒,其作品则是从古典迈向现代的一座意义深远的巩固桥梁。 回收销售电话13918748563 回收销售电话13918748563 指挥巨匠郑明勋 贝多芬《D大调第二交响曲》 1800至1802年间,贝多芬完成了他的《D大调第二交响曲》,并于1803年4月5日亲身执棒,在维也纳剧院首演了这部不同寻常的作品。 贝多芬《D大调第二交响曲》的不同寻常,表如今两个方面。第一,这部基于传统奏鸣曲式的交响乐,不只比以往作品拉长了时间,且在第三乐章一如既往,没有运用小步舞曲,而是改为作风截然不同,心情热烈愉快的谐谑曲。这一举措成就了交响乐上的一个新惯例,也暗喻德国人贝多芬对奥天时维也纳乐派心有灵犀般的认可和靠近,堪比对巨匠海顿和莫扎特脱帽行礼。第二,这部作品见证了贝多芬与耳聋的格斗。在创作此部作品时,贝多芬开端苦于耳背之疾,并得悉此病无医,因而还产生过失望心情(如写下《圣城遗言》)。但是,他的此部作品充溢亮堂的节拍、华美的旋律和高扬的肉体,其音乐的力度和强度令人振奋。 《D大调第二交响曲》第一乐章的柔板到快板非常明快流利,第二乐章的小广板虽显露淡淡忧伤,却最终弥漫起田园诗歌般的漂亮,第三乐章的谐谑曲好比万顷阳光撒上心头,第四乐章的快板更是满心愉悦,充溢对生活俏皮而悲观的态度。从调性、配器以及和声的处置上看,此部交响曲如翻山越岭,有着云蒸雾腾、移步换景之美。法国作曲家柏辽兹评说贝多芬第二时曾言,这部作品的一切都“高尚、有力气,并充溢骄傲”。确实,贝多芬面对病魔,在音乐创作里找到了不屈不饶、强大无比、超凡脱俗的肉体世界。他在创作第二交响曲的过程中写信给他的密友,德国医学家魏格勒,信中说,“我要对抗命运,它绝不能将我完整击败!” 不愿被完整击败的贝多芬在谱写下一部巨作中,更为明朗地表达出生存勇气和英雄气概。喜闻乐见的《降E大调第三交响曲》,通称《英雄交响曲》,是贝多芬首演其第二交响曲之前,就着手开篇规划的。那是1802年的夏季,贝多芬落笔生花,随性写下《维霍斯基草稿》,给他的《英雄变奏曲》草稿添枝加叶,后者也是他用于舞剧《普罗米修斯神》中的旋律。这些草稿都将成为《降E大调第三交响曲》的重要素材。1803 年,《降E大调第三交响曲》完稿。1804年,此作品在一位名叫罗伯科维茨侯爵的私人音乐会上首演。直到1805年4月7日,才由贝多芬亲身指挥,在维也纳剧院初次公演。 《降E大调第三交响曲》的四个乐章“有生机的快板”、“葬礼停止曲,很慢的柔板”、“谐谑曲,生动的快板”和“快板——行板——急板”,气势特殊,以庞大的交响范围、复杂的心情表达、诗化的音乐言语,以及可达50分钟的时长,充沛表现人类与命运的抗争之力,并传达伟岸高尚的人格力气。当时的乐评曾言此部作品晦涩难懂,不太具备文娱性。十多年后,维也纳诗人库夫纳讯问贝多芬盲目哪部交响作品最满意时,以为贝多芬会说第五交响曲,但老贝毫不犹疑地答复道:《英雄交响曲》。 此部交响曲常因贝多芬当初在草稿上写下的“波拿巴”一名,而被认定其初衷乃大写拿破仑赞歌,第二乐章“葬礼停止曲”则是对拿破仑称帝后的某种谶语。这也是中国评论界津津有味的说法。但是事实并非如此简单。史料标明,贝多芬当时的学生费迪南.里斯曾经对出版商西姆洛克说过这么一段话:“他(贝多芬)愿意以100古尔盾把这部作品版权卖给您。他以为这是他迄今为止最巨大的作品。我新近听他演奏此曲,觉得天地都要为之而惊颤!......假如您不要,他反正有意把这作品献给波拿巴,那它就要被命名为波拿巴了。” 这位学生还说,罗伯科维茨侯爵以400古尔盾,买下了贝多芬这部作品前半年的演出权。1806年此作品正式付印时,标题为“英雄交响曲,为留念一位英雄人物而作”,那并非暗指波拿巴,而是在同年去世的,与罗伯科维茨侯爵也交往过密的路易.费迪南亲王。至于第二乐章“葬礼停止曲”,更是贝多芬献给费迪南亲王的挽歌。贝多芬早先便想把《第三钢琴协奏曲》赠与这位亲王。 回收销售电话13918748563 指挥架上放着朗格1815 UP/DOWN腕表,摄于德累斯顿的森帕歌剧院 马勒《G大调第四交响曲》 百年后,奥天时作曲家马勒于1901年完成了《G大调第四交响曲》。这部写于1899年和1900年两个夏季的承上启下之作,最终让马勒跳出传统的羁绊,成为现代派音乐的领军人物。从第一乐章沉着而闲适的奏鸣曲式到第二乐章不紧不慢,带兰德勒和华尔兹舞步的谐谑曲,再从第三乐章柔板式的平缓文雅到第四乐章酣畅的恢宏高歌,马勒这部作品表达着天国童话般的美妙,却同时混杂着纷繁难解的梦中呓语。作品传达出的人世无法和难过,乃马勒音乐的标识:即使快乐,也在思辨。 相关于马勒先前的作品,比拟短小而精巧的《G大调第四交响曲》,根本摒弃了标题音乐,且在第四乐章添入女高音独唱,唱词选自布仑塔诺和阿尔宁姆诗集《少年魔号》中的《天国生活》,借少年之眼描绘天国生活的美妙。马勒当初的圈中不乏知音,比方额纳斯特•奥托。奥托在马勒首演第四交响曲后遭到众人不解时指出,这部作品是“20世纪初次真正而不寻常的音乐事情”。其后,德国著名社会学家和音乐人狄奥多•阿多诺也撰文道,马勒的《G大调第四交响曲》可谓“从第一个音符到最后一个音符,都是扛鼎之作。” 这些评论家们预见了马勒音乐的超前认识。 《G大调第四交响曲》既不乏古典句式,又充溢现代元素;既彰显崇高的欢乐,又衬托繁重的悲痛。作品表示着马勒自我发现的心路进程。这是个痛苦挣扎的过程,从内心的徘徊到言论的压力,马勒接受的,绝不止他于1901年11月25日亲身执棒,在慕尼黑首演此部《G大调第四交响曲》后遭到的观众唏嘘和负面评论。诸如“毫无创意”、“全是技巧、运算和虚假内心,是一部虚弱、无味的超音乐作品”或“难以令人振奋之作”等接踵而来的挑剔和咒骂,听来让人情何以堪,却不会改动马勒明察秋毫的音乐灵性。事实上,正是这种“超音乐”元素,让马勒的音乐在构造、调性和乐器配置等方面一向很前卫,最终引导古典乐坛迈向了新世纪。往常,这部作品大受欢送,成为被频繁演奏的马勒代表作之一。 关于朗格 费尔迪南多‧阿道夫‧朗格(Ferdinand Adolph Lange)于1845年创建本人的制表厂时,同时亦为萨克森的制表业奠下基石。他所制造的精准怀表仍然备受世界各地的珍藏家所追捧。第二次世界大战后,朗格的百年基业遭遇东德政权的充公没收。兴办人的曾孙瓦尔特‧朗格(Walter Lange)把握机遇,于1990年开端朗格复兴之路。时至今日,朗格每年仅出品数千枚代表最高质量的金质或铂金950腕表。全部搭载由人手精心修饰并组装的独家机芯。在20多年间,朗格研发出51款表厂自制机芯,雄踞世界高级腕表品牌的指导位置。品牌成果丰盛,推出了不同的创新计时工具,如在普通腕表中装备首款大日历显现的LANGE 1,以及具有明晰易读、精准跳字安装的LANGE ZEITWERK。而这两款腕表亦已成为朗格的标志表款。 |