黄 宾 虹(1865年1月27日—1955年3月25日)原籍安徽省徽州歙县
黄宾虹 出生于浙江金华,长大于老家歙县潭渡村,初名懋质,后改名字,字朴存,号宾虹,别署予向。 近 现 代 画 家 擅 画 山 水 为 山 水 画 一 代 宗 师
黄宾虹作品 六岁时,临摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水册,曾从郑珊,陈崇光等学花鸟。精研传统与关注写生齐头并进,早年受“新安画派”影响,以干笔淡墨、疏淡清逸为特征,为“白宾虹”;八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特征,为“黑宾虹”。他的技法,得力於李流芳、程邃,所作注重章法上的真假、繁简、疏密的统一;用笔如作篆籀,洗练凝重,遒劲有力,在行笔严谨处,有纵横奇峭之趣。所谓“黑、密、厚、重”的画风,正是他显著的特征。
黄宾虹作品 黄宾虹,不只有自己共同的笔墨特性,而且在笔法、墨法方面提出了许多发明性的理论观念,最重要的就是“五种笔法”和“七种墨法”。 黄宾虹的五种笔法 即: “平、留、圆、重、变”。 一是“平”:指运笔平缓,力度平均, 持重而行,气韵贯串,无腾跃,不漂浮。黄宾虹以为,用笔要如锥画沙,起讫分明,笔笔送到,不许有懦弱处。 二是“圆”:指线条圆浑沉厚,富有弹性,树无寸直,石也多圆笔画法。宾翁以为,要指将书法用笔措施的圆转应用于绘画。画笔勾勒,如字横直,起笔用锋,收笔回转,篆法起迄,首尾衔接。要如“折钗股”、“莼菜条”,连绵回旋,纯任自然,笔法线条婀娜中坚持坚毅,圆浑润丽而不能流于柔媚。并进一步指出,董、巨披麻皴用笔圆笔中锋,圆融无碍而绝去圭角。
黄宾虹《煮茗图》 三是“留”:就是用笔要控制得力,收得住,如“屋漏痕”,积点而成线,不疾不徐,笔有回想,上下映带,起止无痕,线条冷静而质厚,力能扛鼎。并指出,南唐李后主“金错刀法”与元鲜于枢悟笔法于车行泥淖,皆为“留”法解。 四是“重”:用笔要有力透纸背的力气感和厚重感,如“高山坠石”。并细致说到,笔在纸上运转要沙沙有声,入木三分。 五是“变”:是在平、圆、留、重基础之上的综合变更和相互混用,得古法而超古法,如轻重、提按、顿挫、方圆、缓急等等,在变更中表白自己的情感。
黄宾虹 1923年作 《虞山图》 在 墨 法 上 宾 翁 总 结 出 七 种 方 法 即 :浓、淡、破、积、泼、焦、宿 一是浓墨法:即墨中掺水较少,色度较深,用以表示物象的黯淡面、凹陷处和近的景物。浓墨要浓而滋养、活脱,用笔头饱蘸浓墨后速画,不可过量,过多容易呆板、不生动。黄宾虹援用东坡言“若黑而不光,索然无神。要使其光清而不浮,精深如小儿目睛。” 二是淡墨法。墨中掺水较多,色度较浅,用以表示物体的向光面、凸出处和远景。有湿淡、干淡两种,湿淡是笔上先蘸清水,然后蘸少量浓墨,略加调和后速画。淡墨容易产生脆弱无神之弊,所以用淡墨要明净无渣,要“淡不浮薄”。宾翁举例,李成、董北苑是善用淡墨的高手,用以表示峰峦出没,云雾显晦,岚色郁苍,咸由生意,溪桥渔浦,洲渚掩映,等。
黄宾虹《云林笔意山水》 三是破墨法:即以不同水量、墨色,先后堆叠而产生一种新的墨色效果的表示手法。通常有浓淡互破、枯润互破、水墨互破、墨色互破等。在墨色将干未干时中止,以应用水分的自然渗化。用笔的方向也要留意变更,直笔以横笔渗破之,横笔以直笔渗破之。破墨法的特性是渗化处笔痕时隐时现,相互渗透,纯为自然活动而无雕琢之气,有一种丰厚、华滋、自然的美感。 四是积墨法:一种由淡到浓,重复交错,层层相叠的措施。积墨法的特性是必须等前一遍墨色干后,再画第二遍,才干使画面墨色层次分明、元气淋漓、淳厚华滋。用积墨法,行笔要灵活,无论用中锋还是侧锋,笔线都应划一交错,聚散得宜,切忌堆叠呆板。要留意第一次墨色与第二次墨色之间的差别,以看得出笔痕,既要天衣无缝,又要有字迹墨痕可寻。用得好的积墨法一直坚持墨的光泽,积墨愈多,光彩愈足;假如干后呈现灰色的死墨,积墨法就失败了。
黄宾虹《元人诗企图》 五是泼墨法:指大墨量、大面积、大笔头的绘制措施。这种措施墨足笔饱,水色淹润,虽干犹湿,有一种自然感和力度,但却存在很大的偶尔性和随意性,容易呈现既在道理之中又有预料之外的效果。泼法有二种,一种是墨水直接泼洒在纸上,依据自然渗晕的墨迹,用笔再加恰当点画。另一种是用笔泼墨。这种泼法,便于控制。 六是焦墨法:用笔枯干滞涩凝重,极富表示力。焦墨用法关键在于笔根仍需有一定水分,在运笔挤压中,使水分从焦墨中渗出,抵达焦中包含滋养的效果。要速度迟缓,故而老辣苍茫。但焦墨不宜多用,与湿笔对比运用方显焦墨的意韵,使画作干裂秋风,润含春雨。 七是宿墨法:即隔一日或数日的墨汁,蘸清水在宣纸上所呈现出的一种脱胶墨韵用墨措施。宿墨在宣纸上的渗化比新墨渗化多了一种笔墨意味,具有空灵、简淡的美感。宿墨常用于最后一道墨,用得好能起“画龙点睛”作用。但因宿墨中有渣滓析出,用不好极易枯硬纯净,故用宿墨请求具有较高的笔墨功夫。黄宾虹最善宿墨,每于画面浓墨之处点之以宿墨,使墨中更黑,黑中见亮,从而增强黑白对比,使画面愈加神彩焕发。
黄宾虹《溪桥静观图》 黄宾虹以为,七种墨法在细致运用中可有取舍。他说:“七种墨法齐用于画,谓之法备;次之,须用五种;至少要用三种;不满三种,不能成画。” 王伯敏曾这样记叙他的教员:“黄宾虹作画, 先勾勒。然后以干笔去擦, 他的这种擦, 兼有皴的作用。皴擦之后, 或用泼墨, 或用宿墨点, 措施不一。他在80岁以后的变,主要是在浓墨破淡墨上。当他以浓墨破淡墨后,又加宿墨, 宿墨稍干后, 又在宿墨之上干擦, 又加宿墨点, 即所谓‘层层积染’。这种积染, 能坚持墨中见笔, 层次分明, 这是极不容易办到的事。” 严厉讲,“五笔七墨”法并非黄宾虹首创,前人多有运用。但却是他首先把这一套措施归结成了系统理论,并在理论中发挥到了极致,抵达化境,从而构成了黑密厚重、淳厚华滋的全新画风。总之,他的“五笔七墨”法为开创中国画笔墨境地提供了理论支撑和理论指导,影响深远。
黄宾虹《拟董巨二米大意》 |