来源:伊姐看电影 文 | 伊 姐( 周桂伊) 国华文娱网:今天是新年第一天,再谈论这部上映都一周多的电影,是不是分歧时宜了? 不会的,由于在文章最后,我还想写一下,人要不要归零,去承担光彩殆尽后风险重启的问题,它跟《妖猫传》,还真有点关系。 妖猫传美观吗? 首先要声明,我不是原著党。我了解原著党们的失望,但我不觉得这是批判电影的缘由—— 由于,看过原著的人究竟是少数,而在中国拍一部电影,肯定是效劳更多人的,是快手 APP里的用户,以及北上广的精英学问分子,都能够花60块钱,去看,在里面有收获的。 我觉得《妖猫传》挺美观的。权衡一部电影美观不美观的规范有很多,作为商业电影规范是简单的—— 故事工业制造完成的成熟度。 陈凯歌不用流量明星,副导演拿来演员的粉丝数,时兴资源一个表格,他拒绝了:要用适合的演员出演; 实景打造了一座“唐城”,种两万棵树,等它们长大。 置景和画面的精致,都在细节。服饰上,为了恢复盛唐的华美,同时不流俗,有几千种服装供参考。
建城这件事,被很多媒体称为痴。但相比抠图电影,靠数数充任台词的明星,这其中的匠心苦心,还是该被尊重。究竟,美,都是严苛规范下的产物。 故事的逻辑和推进。 陈凯歌的电影,或者说整个第五代导演的电影,故事都挺被诟病的——《妖猫传》没逃过玛丽苏的命运,一切人都爱杨玉环。 我反倒是了解的。在那个朝代,她的存在早就超越了一个人体,她是一种时期的意味。 陈凯歌的一个论述,其实很明白了:杨玉环是大唐盛世,最亮的一道光,她不能太实。
什么叫做不能太实?就是,她是一个幻想。 电影花絮里,陈凯歌重复在强调的一点是:你要宁静,你别动,你一动,就实了。
为了这种“不实”,陈凯歌在她一个抬头里,用了很多颜色叠加, 不同角度光的叠加。让她充溢了虚幻的神迹的梦一样的美。 为什么《西西里美丽传说》,整个小镇的男人,都爱莫妮卡贝鲁奇,大家却不觉得玛丽苏,以至为她后来的凄惨命运感到心碎? 由于她的丧夫、哀伤和圣洁,是整个二战之后,每个人对超越内心黯淡伤痛的祭奠。她也不是实的。 《妖猫传》,杨玉环不是一个女人,她是一切人,内心的一种投射。 阿倍仲麻吕,寇国在大唐当到的最大的官职,对盛世奇幻和衣锦还乡他是情感矛盾的,既惊叹又有某种哀愁,杨玉环,是他对美好的一种寄予。
白乐天,生在宫中目睹史书假象环生,离职,著书。安史之乱前,他想象中曾经炙热、真实、超越等级和权益的极致恋情,是他文学创作的一切动力。
不实,是杨玉环的光彩,也是她的悲剧—— 神,是没有脆弱的资历的,最艰难的时分,神,历来都是祭品。
演员的表示。 电影里,每个演员都找到了自己的位置。 张雨绮的肉欲和声音太合适这个角色。 张鲁一击鼓时分的狂放和阴霾。 张榕容从头到尾的华美和自豪。 节拍都对了。 电影有悬疑、恐惧、歌舞,这些类型片的东西,但也有一些动人的小东西。
我自己印象深化的是,空海乘船东渡,在惊涛骇浪里,他难受不安,身边抱着孩子的女人却宁静,他问,你不怕吗? 母亲说:孩子睡得那么熟,我就心安了。 一个大浪冲来,船翻了。
终身修行的空海,沉入大海的时分,画外音——“我只需恐慌,庞大的恐慌。那些背过的经文,懂的道理,全部消逝了。” 可为什么母亲不恐慌?由于她内心没有自己,只需孩子——这就是“无我”。 这里有个深化的哲学问题—— 平凡生活里,无知觉的力气;和靠苦行和目的,去执念追求的信仰,谁更高级? 这些细节,还是会感动人的。 最重要,《妖猫传》恢复了盛世大唐,有妖怪,有幻术,有万人空巷,有皇帝能够让天下众臣表白自己的妃子,这是很久没在中国荧幕呈现的东西,是陈凯歌的一个梦。
陈凯歌出生在高级学问分子家庭,有才有貌,少年成名。属于一辈子没有怎样吃过苦的人设。 他很难拍出《小武》、《安阳婴儿》这种,真的被理想肉身,逼得抬不起头的失望的东西。 他拍《无极》,是一个梦,张东健背着张柏芝双脚不沾地地跑,是梦。 他拍《霸王别姬》,也是一个梦,“不疯癫不成魔”,“少一分一秒,都不是一辈子”,是梦。 哪怕是《搜索》,固然要反响网络暴民对人的伤害,但高圆圆饰演的女主角,最后死的时分收获了恋情,死得很美,陈凯歌对一个繁重的社会题材,下手依然轻的、温和的、美的。 像个梦。 我们需求陈凯歌这种做梦的人吗?我觉得还是需求吧。在这个北京折叠的时期,谁不需求一些不真实际的美,带领我们超越理想苟且。电影,不就包含这个功用吗?
李隆基有没有爱过杨玉环 照《妖猫传》的了解,李隆基爱没爱过杨玉环?我的答案:显然。 而且他努力过,希望两个人能够超越恋情,让它变成愈加巨大不朽的东西,把个人小情小爱上升到一种开通的价值观境地。 摒除皇帝和妃子之间的君臣关系,众人面前从她裙底钻出,嬉戏怒骂如寻常情侣。 唤天下人敬慕杨玉环的美貌,以她为荣。
大臣和才子告白杨玉环,他虽有忌惮,却更多放心“由于,我会跟杨玉环永远在一同。” 可最后,他失败了。这不是由于恋情失败了,是由于他整个人生失败。安史之乱,完整超越了他才干的控制范围。 倾巢之下,自己不保,怎样保他人? 用鸡汤点的话,真的由于“实力没撑起野心”。 以及,不用狐疑和挣扎,恋情当然是抵不外人性的,究竟,恋情的实质,也是留恋自己人格的水中倒影,全能自恋而已。 爱,就是爱到你为我去死,用死来证明。这是很多人的神往,但真的发作的时分,一定是病态的。 法国《苦月亮》。咪咪和奥斯卡结婚七年,为了避免激情消散,坚持全部关注都在对方身上,他们登上邮轮,封锁了跟外界的交流,与人群隔绝,激情变成了过度纵欲、彼此仇恨、相互伤害。 最后抵御不住这种扭曲的痛苦,咪咪给奥斯卡一把枪,终了自己的生命。
日本《感官世界》。 阿部定对觉得的敏感,让她沉沦于与吉藏的性爱之中,两个人片刻不能分别,短暂分别的苦闷,会构成彼此庞大的空虚。 最终,阿部定在性爱高潮里杀死了吉藏,并割下他的生殖器私藏,这是1863年,震惊日本的真实案件。
不少人说,《妖猫传》讴歌了少年之爱,是永远比皇权包庇更地道的——白龙爱着比自己大20岁的杨玉环,枯守空穴,为她送命,为她寻仇,至死不渝。 但我要提示大家,陈凯歌给出的前提,白龙是被父亲抵掉赌注的孩子,他有跟杨玉环一样的身世,所以杨玉环对他说的话——“我从小就被寄养,一点一滴都想着加倍还”,这句话,其实是白龙付出的伏笔啊。 最后白龙消逝幻化白鹤而去,留下的,就是杨玉环给他的“翡翠玉簪”,这份赠别之情,一眼之爱,低微的少年,终于还清了。
我们听着都不温馨,但,站在心理学角度,一切爱到极致,高于生命自身的状态,实质还是匮乏。 所以,陈凯歌是浪漫的,无需质疑。但他灵魂深处,也是不信这种浪漫,极度达观的。 他内心在呼吁“真希望我也活在那个盛世大唐”,但也明白“人生只需生死是大事”。 人性就是那么矛盾。 哪有什么“极乐之宴”,只需“盛极而衰”—— 我们都是时间长河里被戏耍的小人物而已。 假如不是陈凯歌拍的,是不是就不会那么口碑两极化? 大家都在讽刺,《霸王别姬》不是陈凯歌拍的吧。这个我不分明,我只是觉得,起点太高,也是一种苦累。 他人赛跑是为了跑赢对手,你不时奔驰,是为了跑赢时光,超越那个灵光一现、似乎神助的是过去的自己。 少年成名,你说是侥幸,我说是代价。 我不是陈凯歌的粉,但我支持每个人不时改动,哪怕改动被讪笑。 张艺谋拍《一个也不能少》、《拍案惊奇》,人家说,你不要变来变去地尝试,要顾惜羽翼。 他说,只需成为照片,贴在墙上,永远被供奉,才真的有资历,顾惜羽翼了。 周星驰拍《西游伏妖》《美人鱼》,记者问,你有没有觉得自己江郎才尽? 他说,20多年了,每天我都这么以为。 但他们停下来了吗?没有。他们依然在挣扎,归零,冒着光彩被耗费殆尽的风险,继续创作着。 重来,跌倒,被讪笑,所谓超越自己,自身就是个吃屎的过程啊。 以及,睁大眼睛看看吧,这个时期,哪还有什么永世光彩? 被承认,被讽刺,被超越,是每一代辉煌者的宿命。
昨天罗振宇的演讲《时间的朋友》你们听了吗,我还真听了。 今年的他为去年的自己结论打脸了,他坦诚自己的焦虑,“时期曾经快到你刚扎好马步,摆出起跑架势,市场完整变了,你跟对手赛个什么劲儿?目的都没了。” 但要不要继续摆出姿势,要不要不时奔驰?要的。 由于,“最重要的是那种你必须做一遍,才会取得的学问”。
所谓《认知差》,就是你今天的阅历,减掉你昨天的阅历,期间发作的一切他人无法取代的长大啊。 做一个敢对新事物、新人类、新时期猎奇,敢失败的人,比永远在神坛,难多了。 所以,不论你们怎样说,我依然觉得《妖猫传》不错。 在这个好演员稀缺流量明星当道的时期, 在这个年轻人越发喜欢游戏超越电影的时期, 在这个大家关怀快感大大超越美感的时期。 《妖猫传》,最少有陈凯歌的真心啊。
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