巨星为何天价买书画，好莱坞里的艺术珍藏家

（导读：艺术品曾经成为文娱明星继投资房地产、股票之后的另一个投资热点。歌坛不老天后麦当娜的藏品总值超越1亿美圆，还珍藏了毕加索的作品。）

巨星为何天价买书画

好莱坞里的艺术珍藏家

明星们涉足珍藏范畴曾经是一个较为普遍的现象，如蜘蛛侠托比，珍藏过日本艺术家Kaz Oshiro的作品，歌坛不老天后麦当娜的藏品总值超越1亿美圆，作品都来自毕加索、霍珀、卡萝等。

不只好莱坞明星们许多都热衷珍藏艺术品，并卓有成就，国内的影视明星们也纷繁涉猎珍藏，艺术品曾经成为文娱明星继投资房地产、股票、餐饮文娱行业之后的另一个投资热点。那么，明星们都是怎样选择藏品的呢?

莱昂纳多：

环保是他艺术品珍藏

一条越来越明晰的线索

莱昂纳多与艺术之间颇有渊源。听说，1974年，他的母亲在孕育他的时分参观了莱昂纳多·达·芬奇的画展，并在画展上初次感遭到胎动，为了留念这件事，所以才给他取名叫做莱昂纳多·威尔海姆·迪卡普里奥。莱昂纳多的父亲是个连环画出版商，曾经出版过很多前卫漫画，也结交了许多洛杉矶的插画和漫画艺术家，于是莱昂纳多从小就跟随着父亲，接触这一方面的绘画。

这种最初树立的视觉习气对他的艺术兴味大约有所影响，他开端珍藏时，最早买的就是相似涂鸦的、平面化、颜色丰厚、表白诙谐、形象稚拙、充溢想象力的那一类作品，例如纽约黑人涂鸦艺术家巴斯奎特的画。

假如说，喜好是他珍藏的起点，那么接下来则是寻觅艺术专业人士的倡议，并经过频繁参观展览，不时进步自己的眼界。据报道，莱昂纳多具有十多个艺术经纪人，而且人们在巴塞尔艺术展等展会上频频看见他的身影，佳士得纽约当代艺术专场他也绝不缺席。

2011年，在纽约的佳士得印象主义和现代专场中，莱昂纳多胜利珍藏到几幅毕加索作品，而且以120万美金的价钱买下了达利的《Chevaliers en parade》，惹起媒体的关注。此外，他还藏有安德烈亚斯·古尔斯基、艾德·拉斯查、伊丽莎白·佩顿、莎拉·卢卡斯等艺术家的作品。

但是真正让他的珍藏为世人所知的事情，还是2013年举行的那场名为“第十一小时”的慈悲拍卖会。莱昂纳多不时十分关注环保事业，以至在发表奥斯卡获奖感言时，也不忘呼吁人们关怀环境、关怀自然、关怀野生动物的生存。“第十一小时”就是他约请佳士得，用他的私人珍藏为环保事业筹集善款的一次举措。

在这次拍卖会上，他共募集了3880万美圆善款。知名艺术商人拉里·高古轩买走了现场最贵的作品——以620万美圆拍下了艺术家马克·格罗蒂扬的一幅笼统画。“蜘蛛侠”托贝·马奎尔拍下了丹麦画家谢尔盖·詹森的《无题》，中国画家曾梵志的油画《老虎》也在这次拍卖会上以500多万美圆的价钱成交。

近几年来，环境维护成为莱昂纳多艺术品珍藏的一条越来越明晰的线索。三年前，他在柏林的展览上看到了沃尔顿·福特的水彩画。沃尔顿·福特是一位出生于1960年的美国艺术家，他的画初看似乎是对植物和动物的细致研讨，实践上并非来自自然写生，而是来自人文背景下被转述改动之后的形象。他援用民间故事中的符号和情节还描画这些超理想主义的动物，批判对环境与自然的破坏。莱昂纳多以为这些作品与他对环保事业的关注相吻合，于是珍藏了他的作品。

他也珍藏了安迪沃霍尔的“濒危物种”系列。安迪·沃霍尔的“濒危物种”系列全套共计10幅丝网版画，是2013年中止的伦敦苏富比早期艺术巨匠与现当代版画拍卖会上的重点拍品。这套版画是当初沃霍尔与他的两位纽约艺术品经销商弗雷达和罗纳德·费尔德曼之间，就有关海滩腐蚀的生态问题展开的一次说话的结果。这些颜色鲜活的彩色丝网版画完成于1983年，被形容为沃霍尔创作的“化了妆的动物”。它们都被描画得很威严，但同时又流显露对它们自己命运的一种悲痛的依从感。

莱昂纳多还曾委托日本艺术家村上隆创作了一幅名为《Monokome》的作品，在这幅画中，村上隆参与了许多动物元素。去年，作为环保系列的弥补，莱昂纳多又入手了一幅由美国艺术家让-皮尔·罗伊创作的科幻绘画。

综观莱昂纳多的珍藏，从一开端就有较为明白的兴味，之后在几十年的时间里逐步成型，近年来更是树立起主题性的珍藏体系，只置办“最合适的”而不是“最贵的”艺术品，是一种不错的珍藏方式。

麦当娜

偏爱性格鲜明

艺术造诣独到的女画家

麦当娜有很多大家都熟习的身份，她是摇滚女王、盛行教母、演员、企业家等，并且，她还是一个十分胜利的珍藏家。

上世纪80年代，麦当娜进军艺术珍藏范畴，一口吻买下了费尔南德·莱热、达利、曼·雷、达明·赫斯特、毕加索、塔玛拉·德兰陂卡以及弗里达的许多作品，在90年代初期，美国的相关节目就曾经指出了麦当娜进入全美50大艺术品珍藏者之列。这些年来，没人知道她究竟有多少珍藏品，不外依据2009年《伦敦时报》的报道，她的藏品当时总值曾经超越了1亿美圆。与其他明星藏家不同，麦当娜近年来还开端自己中止视觉艺术创作。2013年她与时兴界摄影师一同在高古轩画廊兴办了一次17分钟名为“秘密计划大改造”的活动。

2013年的纽约苏富比的拍卖会上，麦当娜将她珍藏的作品《红色桌子旁的三个女人》中止拍卖，这幅作品是法国平面派艺术家费尔南德·莱热(Fernand Léger)1921年创作的作品，是艺术家描画女性的静态作品之一，最后成交价抵达了720万美金，她将拍卖所得的收益全部捐献给了她名下的光线基金会，用以辅佐中东和南亚地域的女孩取得受教育的机遇。

作为投资来看，麦当娜的眼光的确很不错，她1990年从苏富比拍下这幅作品的成交价钱仅是340万美金。这并非独一的例子，更惊人的是她所珍藏的墨西哥著名女弗里达·卡罗在底特律生活期间创作的《猴子和自画像》，往常价值约1500~2000万美圆，而当时麦当娜以100万美圆买下了它。麦当娜十分观赏这位现代女画家，她在1990年接受《名利场》记者采访时分说：“假如谁不喜欢弗里达·卡罗的画，那他肯定无法成为我的朋友。”

固然没有直接宣称，但我们不难看出麦当娜对性格鲜明、艺术造诣独到的女画家的偏爱。同样在那次接受《名利场》采访时，麦当娜对塔玛拉·德·兰陂卡的作品表示推崇。塔玛拉·德·兰陂卡19世纪90年代出生在波兰一个富有的律师家庭，20世纪初为了生计而拿起画笔，成为了一代著名女画家。塔玛拉·德·兰陂卡的画带有激烈的装饰性，其裸体肖像画更是分发着肉欲气息，连同画家自己惊世骇俗的美貌和近乎偏执的性格一同遭到上流社会的推崇。麦当娜曾通知媒体：“我在纽约具有许多塔玛拉·德·兰陂卡的画作，我的藏品以至能够开一座塔玛拉·德·兰陂卡博物馆。”

麦当娜还特别喜欢一位女性前卫摄影师马妮雅·名特性感而极具当代性的作品，珍藏有她的摄影作品《粉色的雪》，以至将她的视频作品《Green Pink Caviar》作为自己2008年全球巡回演唱会的主题之一。

Jay- Z、碧昂斯夫妇

酷爱当代艺术

这对著名的夫妻曾在2014年被评选为“音乐界最有影响力的人物”，不只他们的音乐作品里充溢盛行要素，而且在生活中，他们也酷爱当代艺术。

Jay-z曾为佩斯画廊演出，并且在唱片中表示他正在思索开一家自己的画廊。这对夫妻的藏品包含理查德·普林斯、达明·赫斯特、苏·西蒙斯、安迪·沃霍尔、蒂姆·诺贝尔、艾德·路查、大卫·哈蒙斯，构成了一条明晰的系列。除了这一系列之外，这对夫妻还珍藏了巴斯奎特、英国艺术二重唱、乔治·康多、女摄影师西蒙斯、以及艾德·拉斯查的作品。

在他们的珍藏里，最让人津津乐道的，要数达明·赫斯特因受Jay Z的歌曲启示，而创作的作品《鞭打生命，漆面死者》(Beat Life, Cheat Death)、 安迪·沃霍尔的《罗夏检验》(Rorschach)成为了Jay Z的新书的封面。

据美国《建筑文摘》杂志报道，这对夫妇还由于置办作品发作过口角，当Jay-Z带了劳里·西蒙斯的一张拍摄着腿与枪的照片回家时，碧昂斯大为不满，请求他拿去换成同系列的另一张摄影作品——其中用香水取代了那把武器。

瓦尔·基尔默

偏爱公共雕塑

“前蝙蝠侠”瓦尔·基尔默十分喜欢雕塑，他计划要将他位于新墨西哥的大牧场改构成世界上最大的雕塑公园。听说瓦尔·基尔默还要买下洛克希潘的大型不锈钢树状雕塑《大漩涡》(2009)。这件作品曾经在大都会歌剧院的屋顶花园展出，探求了自然界与被人工树立的环境之间的相互关系，强调了自然展开过程中杂乱的，“与次序无关”的固有特征。

基尔默也喜欢英籍印度裔雕塑家阿尼什·卡普尔和丹麦艺术家奥拉维尔·埃利亚松，这两位都是公共艺术类的重要艺术家。1954年出生在印度孟买的阿尼什·卡普尔是当代英国雕塑界一位极端重要的人物，1990年，他代表英国参与了威尼斯双年展，取得了国际评审小组授予的“Premio 2000”大奖，1991年他因杰出的艺术成就而荣获特纳奖，他的作品将印度和东方的传统肉体与西方艺术的精髓融为一体，表示出他对两种文化的深化认识。埃利亚松曾代表丹麦参与第五十届威尼斯双年展，他被以为是同龄人中最具影响力和极具先锋性的艺术家。其工作团队集结了建筑师、几何学家、艺术史专家以及其他文化工作者，埃利亚松的作品以与观众的深度互动性著称，借助光线、颜色、水、天空和气温，将空无一物的庞大空间化为能给观众带来神秘体验的人工环境，营造出推翻性的艺术体验和现场感。他于2003年在伦敦泰特现代美术馆的涡轮大厅展出的作品《天气计划》(Weather Project)是当时访问人数最多的作品。

布拉德·皮特

和安吉丽娜·朱莉

珍藏贯串艺术与设计

自2009年巴塞尔艺术展览会后，皮特便成为了艺术界的常客，据传言，这对超级夫妇的珍藏总价高达2500万美金，但是到底有哪些作品尚不可知，人们只知道，他们的藏品主要是来自欧洲。

皮特关于艺术展览会圈子并不陌生，他是新莱比锡艺术学院尼奥·劳赫的粉丝，曾经用100万美金买下这位画家的一幅作品。

据artnet新闻报道，他还醉心于装饰艺术家具珍藏，2012年他与高档家具消费者Frank Pollaro协作消费了数件限量版作品。皮特和朱莉的珍藏还包含了一件荷兰艺术家-设计师-建筑师小组 Atelier Van Lieshout的价值21.9万美金的作品。他们也在不经意之间来点儿街道艺术，于2007年，在伦敦的Shadow Lounge拍下了班克斯的作品。

皮特还是洛杉矶现代艺术博物馆的主要捐赠人之一，他曾在2013年申请进入该博物馆董事会，但因他没有本科学位而遭拒绝，让人深感遗憾。有人说他“买得起艺术品不代表他能策展”。

贝克汉姆夫妇

兴味从古典到当代

不久前贝克汉姆的艺术珍藏品位还局限在希腊聪慧女神阿西娜一类的古典作品上，但是往常看来他的艺术珍藏意向发作了很大的改动，更偏重当代艺术品的珍藏，据报道到目前为止小贝一共积聚了3000万英镑艺术品。

在小贝与妻子维多利亚位于伦敦、米兰、洛杉矶的豪宅里挂满了来自达明·赫斯特、萨姆·泰勒·伍德、班克斯、崔西·艾敏等人的作品，其中大多数都买自伦敦的白立方画廊。

“维多利亚很乐意作为一名珍藏家，并逐步在高端艺术品珍藏范畴树立起自己的影响力。”维多利亚的一位闺中密友向媒体透露道：“她目前正在与一家美术馆商谈珍藏品向公众展览的事宜。他们的珍藏都是来自华诞、圣诞节或者一些特殊节日的礼物，包含达明·赫斯特的一件浸泡在水银里的公牛心脏作品，翠西·艾敏设计的一件‘Forever yours’的霓虹灯装置作品。”

据报道，在他们的藏品中还包含一件达明·赫斯特制造的宝宝监控器。

大卫·鲍伊

藏品：20世纪的英国巨匠作品

情报：鲍伊的艺术品味可谓是相对的传统。他主要珍藏巨匠们的作品，例如鲁本斯、丁托雷托和巴尔蒂斯等等。他还珍藏了20世纪的英国艺术家格拉姆·桑德兰(Graham Sutherland)和人像画家斯坦利·斯彭瑟(Stanley Spencer)。此外，鲍伊也在他的个人网站上销售他的藏品。

索菲亚·科波拉

藏品：盛行的国际当代艺术

情报：Art+Auction曾经报道过科波拉在巴塞尔展览会和NADA上置办了澳大利亚观念雕塑家雨果·马克尔(Hugo Markl)与法国画家安-劳里·撒克里斯特(Anne-Laure Sacriste)的作品。这名导演和暂时策展人还在自家餐厅里挂了一幅伊利莎白·佩顿(Elizabeth Peyton)的肖像。

哈里森·福特

藏品：印象派绘画

情报：哈里森·福特关于印象派绘画的某些特殊细节有着很好的品味：他的壁龛上放满了爱多华德·威拉德(Edouard Vuillard)和皮尔·邦纳德(Pierre Bonnard)那图案有序，呈现半迷幻状态的作品。福特通知纽约《每日新闻》的记者说：“我并没有很入迷于珍藏;当墙面被掩盖时，我就会中止置办了。”此外，他在这些画的旁边放满了《星球大战》的周边和留念品。

休·格兰特

藏品：波普艺术

情报：某种意义上说，格兰特的艺术投资眼光的确上佳。2001年，他以200万英镑的价钱买下一幅安迪·沃霍尔的丝网作品《利兹》(Liz)，当时对那件作品其实并不特别了解，然然后来价钱猛涨，在2007年以1300万英镑的价钱售出。

马克·雅各布

藏品：上世纪80年代的美国英雄

情报：除了时兴之外，这名美国明星设计师以艺术珍藏的方式拥抱了他的祖国。他以3.1万美金的价钱购下凯伦·克里米尼克(Karen Kilimnik)开端，便踏上了珍藏之路，后来他又继续买下麦克·克里(Mike Kelley)、艾德·路查(Ed Ruscha)和理查德·普林斯的作品。依据最近一次统计，雅各布曾经具有了八件约翰·科林(John Currin)的作品，这也十分契合他的签名式服装美学的兴味。

托比·马奎尔

藏品：新波普艺术以及学术类当代艺术

情报：曾经在大荧幕上仗义执言的蜘蛛侠托比也是艺术喜好者。他在这类场所通常表示得很低调，在艺术拍卖和艺博会上他总是能被认出来，但很少见到他自己举牌。但是有人曾经认出了马奎尔在MoCA的年度无声拍卖中花了4.25万美金买下马克·莱登(Mark Ryden)的一幅绘画——这名艺术家因超理想主义的波普绘画著称。2008年，他用1.5万美金在迈阿密巴赛尔展览会中买下了 日本艺术家Kaz Oshiro的作品。2010年，他为《访谈》杂志访问了涂鸦艺术家KAWS。

拉尔夫·西蒙斯

藏品：毕加索的瓷器以及中世纪兴味

情报：西蒙斯购进了毕加索与罗琴科的绘画;近来被新任命为Dior的创意总监的西蒙斯在他的安特卫普的公寓里汇集了大量藏品。他以为艺术是与时兴界相脱离的一个新场域，被他称为“最大的热情”。这名设计师对中世纪的东西十分入迷，珍藏了一个 Pierre Jeanneret的靠背椅与扶手椅，以及Chapo咖啡桌和 Georges Jouve的烟灰缸。在其珍藏中，还有一个毕加索的 Madoura瓷器，10件装裱好的麦克·凯利的国旗，还有伊万·哈罗韦的雕塑。

以“效劳于艺术、效劳于大众”为展开理念，以“增强艺术交流与协作、进步民族文化自信”为己任，扎根于国内五千年文化孕育的艺术沃土，着眼于拓展国际文化艺术市场，努力打造“国际化、多元化、专业化、大众化”的文化艺术交流效劳平台。构建起以“艺术文化金融、艺术文化论坛、艺术文化旅游”三大精品项目为主体的格局。构筑了艺术品运营、艺术品存案（审定、联保）、电子商务、网络传媒（网上艺术馆等）“四位一体”的综合艺术品效劳网络。织就出线上线下一体化的销售体系。