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▽本期嘉宾梁潇
布朗大学艺术史与经济学本科 工作于纽约佳士得印象派与现代艺术部门 肆艺：梁潇是我们今天的嘉宾，很感谢她的到来，与我们分享和交流她在纽约佳士得的工作经历。那我们切入正题吧！我尽可能不浪费大家一分钟的闲时间哈！能否介绍一下你的家庭背景？你是怎么样决定走上学艺术的道路的？当时你不担心就业吗？最近我在中央美院进修，我发现，一个普通的孩子，大学一年，要花费至少6万块钱，可能出来还找不到工作；学艺术太需要勇气。我想了解你的教育背景。 梁潇：我来自深圳，生长在艺术氛围浓厚的家庭环境。我有一位喜欢绘画的爸爸，尽管由于种种原因他没有走上艺术道路，但是他希望艺术梦能最终在我身上实现。姥爷是老年艺术团的，自我有记忆以来，他的国标舞步就散落在家里的各个角落中。我从小开始学习弹钢琴、跳芭蕾、写书法…舞团经常组织我们去看芭蕾舞剧目，爸妈也喜欢带我去博物馆或者画展。家里从未要求我一定要在某个具体的艺术领域有所建树，结果反倒是这样轻松开放的环境使我在钢琴和芭蕾上都小有成就。只不过我直到大三前，还从来没有考虑过把艺术作为我研究学习的科目以及职业方向。回想起来，家人有意无意的熏陶，各种艺术活动的潜移默化，还是在我专业选择、职业选择的关键时刻起了作用。
美国大学的学生都是在大三的时候决定专业，大一大二用于尝试各种不一样的课程从而探索和发掘自己的兴趣所在。身为一名百分百理科生，我在入学的时候是一心想要主修应用数学专业的，或至少是传统意义上看来比较实际的专业。大二下学期的一门艺术史入门课就此改变了我的人生方向。教授讲课丝丝入扣，我享受课上的每一分钟，课程介绍的所有艺术家和作品都能激起我的兴趣。我不能满足于课堂上的内容，自己开始在课下阅读相关书籍等等。我在学习到知识的同时，也十分享受整个过程。
梁潇为自己能够找到兴趣所在并且擅长所好感到很幸运 肆艺：一个什么样的机缘让你进入纽约佳士得拍卖公司的？它们公司招人严格吗？另外，你为什么进了印象派与现代艺术部，而不是中国书画部门？ 梁潇：而对于找工作，不知道我是否是受美国这个大环境尤其是布朗大学开明闲适的环境“荼毒”太深，这件事情从来没有太过于困扰我。我身边许多同学主修看来毫无就业希望的专业，例如考古学、戏剧艺术、宗教学等，但是他们追寻心中真正热情的这种态度让我很受启发并且倍受鼓舞。当时决定走上学艺术的道路也没有想太多，只是希望能够珍惜学习自己热爱的学科的机会并且努力创造价值。说毫不担心找不到工作也并非如此，只是相较来说我的心态会更加平和。我一直相信努力做好本分，许多事情是顺其自然的，而且作为一个随性自发的人，我享受迎接生命带给我的无限可能。
大学同学来探访梁潇的工作环境 在我决定学习艺术后，便自然开始关注艺术相关的各种新闻信息以及机会，了解到并且开始定期观看各大艺术拍卖行每年举行的各种拍卖。我除了主修艺术史外还主修经济学，所以艺术拍卖行的存在对我来说就像我学习科目的一个完美结合：有着学术艺术史的专业以及商业模式的运作。而且艺术拍卖行快节奏的工作环境以及能够与大师级艺术作品零距离接触的机会对我来说很具有吸引力，所以一直很希望尝试。 我在大四的时候开始向各拍卖行以及一些其他的艺术机构投递简历，先后得到了苏富比、佳士得在内的面试。虽然苏富比在前几个世纪以来一直稳坐拍卖行首位，佳士得近些年以来飞速的发展让我看到了这个公司的诚意和极大的潜力，所以我的重心一直偏向于佳士得。公司招人是相当严格的，我先后经历了大概三轮面试。虽然个人背景和专业知识在面试过程中很重要，但是我认为使他们决定录用我最关键的一点是我的性格。艺术拍卖行业是一个people business，他们喜欢性格开朗善于交际沟通能力强的人，所以很开心我能在众多候选人中脱颖而出。
梁潇在纽约佳士得办公楼外面 ▽专业的工作心态
梁潇在工作现场，她对工作态度有完美主义倾向 肆艺：我听你说起过，工作中几乎不能有半点瑕疵，我和你合作过过程中也确实感受到你的专业的态度，你在工作中的切身感受是什么，纽约佳士得的管理是否非常严格？举几个例子跟我们分享一下。 梁潇：我本来就是一个有些完美主义的人，开始在佳士得工作后更加“一发不可收拾”。其实在工作中我们对于细节的处理近乎苛刻的要求并非完全来自于公司的要求，更多的是我们发自内心的一种态度。因为毕竟我们管理的都是珍稀艺术精品以及上百万甚至上亿的交易额，任何一个细小的疏忽和差错都可能造成不堪设想的后果。 我举两个例子跟大家分享。拍卖季准备初期，当确定了拍品名单后，我们的专家团队会开始着手对每一件具体的作品进行研究和史料考研等。在查找资料的过程中，我们公司本身的数据库和图书馆查询不到的信息则需要借助例如纽约其他艺术博物馆的档案库与图书馆资源。大多数博物馆档案库并非常年开放，前去考研需要提前预约。 今年四月在我们春拍图录截稿前一周，由于一位同事的疏忽，将纽约博物馆位于皇后区档案库每周仅周一开放看成周二，错过了最后一刻参考用于图录编辑很重要信息的最后机会。拍卖图录里面包括了每一件拍品的所有相关信息。在递交终稿前我们都会反复查看所有信息是否准确。就不说类似于把艺术家名字或者作品年份打错这种很显然的错误，哪怕是拍品长达几页详述里的一个语法错误，若印刷后被指正出来，本身错误可能无伤大雅，但显示出我们的不专业性以及不精益求精的态度，最终可能导致的会是大笔交易的损失以及合作商的退出等。所以我们在工作中，很自发地集中全部注意力以尽可能避免不必要的差错。而且在我看来，这是身为一个职业人应该时刻具备的态度和精神。
从布展到拍卖的一整个过程，都是高标准严要求 据我一个艺术圈同事分享，曾经在某艺术品拍卖行中，一位工作人员因为个人疏忽，将与卖家签订的合同上关于拍品最低担保金（担保拍品成功拍出最低拍卖成交价）数额多输入一个零，使卖家对拍品存在超乎寻常的高度期望。尽管后来及时发现这一失误并更正，卖家对此仍感到非常不满，甚至曾要求进行法律诉讼。最终拍卖行以不菲的价格对卖家进行了赔偿，以保证拍卖行的名声以及至少拍卖期间以正常合理的最低担保金担保该件拍品。这样的失误看起来也许微不足道，但是损失却是相当巨大的。若未及时采取相应措施，后果更加不堪设想。
安思远拍卖现场，轰动全球 肆艺：接下来，我想切入一个全球媒体当时几乎都关注过的一个话题：安思远的拍卖。我知道当时的《289艺术》杂志用了大量的篇幅来报道。有“中国古董教父”之称的美国收藏家安思远去世3 个月后，纽约佳士得拍卖公司对外宣布，来自安思远的一批珍贵收藏将于3月在纽约佳士得上拍，我们想听听你和团队所跟的安思远这个项目的操作过程。很多媒体的报道并非一手信息，我们想听听你的一手信息。一开始的时候，我和梁潇沟通这次的采访，我是希望有些对话性和甚至对抗性的，而不是狂吹捧哈哈哈…… 梁潇：这是亚洲艺术拍场上最大规模的私人收藏专场拍卖。佳士得在预展现场重新搭建出了安思远生前居住的曼哈顿公寓中22间房间的经典布局，还原了他与所珍藏的亚洲艺术珍品相处的场景。其实按理说，我并非亚洲艺术部门的，并不需要参加到亚洲艺术周的工作中，但是当时工作量之大导致佳士得在全公司范围内搜寻有中国艺术以及语言背景的员工，于是我就顺理成章去帮忙。 我在为期一周的拍卖期间一直在现场协调。很多中国买家专门从中国飞来纽约竞拍，很多刚下飞机还有时差等等。整个亚洲艺术周的拍卖如火如荼，最终的成交额远远高于亚洲艺术团队的预期。我毕竟不是亚洲艺术部门的，具体安思远珍藏拍卖的过程我并非全程参与，所以很多前期准备工作或者后台相关信息不太了解，可分享的信息并不多。
我们部门5月的几场重要拍卖我全程参与，鉴于时间不允许，以及过于面面俱到反倒没了重点，我就在这里分享令我印象深刻的一个小片段:一段深深打动我的情谊。印象派与现代部门5月拍卖中充当最重要角色并占相当大篇幅的珍藏,就是银行家兼收藏家John C. Whitehead个人艺术收藏中九十件杰作。他于今年二月逝世后，佳士得有幸赢得Whitehead先生的珍藏竞标得以拍中拍卖。 Whitehead先生逝世前闻名于高盛银行主席兼合伙人以及世贸中心纪念碑基金会董事会成员的身份，但是他对艺术真切的热爱与他跨世纪的艺术收藏也是广为人知有目共睹的。Whitehead毕生最亲近与信任的好友兼艺术收藏顾问Achim Moeller在写给佳士得的一封信中，追溯了他与Whitehead于1981年最初见面的场景以及至此之后长达三十三年的合作关系。
每一项工作她都处理得极其妥贴 得益于工作所需，我拜访了Moeller Fine Art画廊会见了Achim Moeller本人。在与他的对话中，他回忆到Whitehead这一生的艺术收藏生涯中对他无条件的信任，他对Whitehead艺术收藏最真诚的建议与用心的定制，和两人之间超越简单合作关系的深厚友谊。每每在为Whitehead珍藏作品深入研究查找资料之时，我的脑海中都浮现着Moeller与Whitehead在众多大师画作前杯觥交错相谈甚欢的场景。艺术看似平直，实则立体。一件艺术作品的背后，可以蕴含着一段画家与缪斯的旷世爱恋，亦可以描述着一段如此二人一般高山流水的知音之情。
梁潇与毕加索《阿尔及尔的女人(O版本)》 肆艺：今年5月份你们的特别夜场拍卖以近1.8亿美金创下拍卖行成交最高纪录的毕加索《阿尔及尔的女人(O版本)》，能不能分享一下其中的故事？此外，作为二战后欧洲雕塑创作中最强的一位艺术家——贾科梅蒂。他的代表作比如《行走的人》、《双轮战车》等，都曾拍卖出了天价。苏富比一直是你们的强力竞争对手，去年纽约苏富比秋拍，青铜雕塑珍品《双轮战车》1.01 亿美元的天价落槌，你们今年又以他的作品创新高，我们很想听听你们今年关于他作品拍卖的详细情况。 梁潇：毕加索的这幅《阿尔及尔的女人O版本》是他《阿尔及尔的女人》系列15件作品中的最后一件。这一系列是毕加索受法国著名浪漫主义画派画家Eugene Delacroix于1834年创作的一副《公寓中的阿尔及尔女人》启发后创作并致敬Delacroix的，融合了两个版本中对同一题材的不同演绎，展现出一种引人入胜的奇艺怪诞风格。此图色调鲜明构图恢弘，是同系列作品中完成度最高的作品。并且系列中的其他作品均为私人收藏或公共艺术机构藏品，这一件“O版本”是当时市场上仅存的一件自由流通于艺术市场上可购得的作品。毕加索是一位相当多产的艺术家，他的一生创造了数万件作品。然而这件作品综上所述的众多特点优势，极高的估价也是自然而然的。
雕塑大师贾科梅蒂的作品成为拍卖市场上被追捧的热点作品 近几年艺术市场的重心有很大一部分转移到雕塑作品上，而其中就以瑞士超现实以及存在主义雕塑大师贾科梅蒂的作品为绝佳代表。他的雕塑作品特点典型鲜明，刻刀下的人物都是孤瘦单薄的。2010年伦敦苏富比贾科梅蒂的作品“The Walking Man”以一亿四百万美金拍出在艺术界引起了轰动，随后成为了最炙手可热的雕塑家。这次我们“展望过去"特别夜拍中的“Pointing Man”是贾科梅蒂1947年创作的一尊真人尺寸雕塑。在战后的大环境下，这样的一件作品仿佛指引着人们通往没有战争硝烟更加光明的未来。因此作品本身携带着丰富的历史意义。同时，该雕塑是“Pointing Man”系列中唯一一尊由贾科梅蒂亲手喷涂着色青铜表面的作品，使其价值更高于该系列的其他作品以及近几年艺术家在拍卖市场上亮相的作品。顺应着艺术家在市场上的大好局势，最终在佳士得创下其个人作品拍卖新纪录势在必得。相信“贾科梅蒂热”以及“雕塑热”还会在未来几年的拍卖市场中不断升温。
梁潇从现场给我们发回来的“画家与缪斯晚间特拍”的活动图片 ▽ 佳士得的发展策略 肆艺：你选择去纽约佳士得，你觉得佳士得较其他拍卖行比如苏富比的不同的发展策略是什么？以及近几年屡创佳绩几度动摇甚至超越苏富比曾经在艺术拍卖行中屹立不倒顶尖位置的原因又是什么？
梁潇：佳士得近几年的发展策略很明确，就是不惜牺牲利润从而吸引高质量的拍品以及实力雄厚的买家。在近几年拍卖行之间担保金之战愈演愈烈的大环境下，佳士得为了争抢委托方的顶尖拍品起到打响自身品牌与市场营销作用，不惜提供高昂的担保低价。而相较于其他拍卖行，佳士得在手续费、买家佣金等都收取更少的费用。以其近几年的表现来看，这样的一种”放长线钓大鱼”的策略是非常值得。牺牲了短期眼前的一些既得利益，从而提升稳固公司在艺术市场中的名声与地位。不难看出在过去几年，佳士得不断竞得很多十分珍稀、市场顶尖的作品，为公司本身做了最大程度的宣传，现在在艺术拍卖的地位也日益赶超苏富比，近期许多轰动世界并且破纪录的拍品都来自于佳士得。
纽约时间11月9日，中国收藏家刘益谦在佳士得以1.7亿美元（约合人民币10.84亿）拍得莫迪里阿尼的《侧卧女》 佳士得当前拓展买家的策略并非去说服那些有钱的藏家花更多的钱，而是去寻找那些本身已经相当有钱但并没开始购买艺术品的人。2014年佳士得所有竞拍中将近四分之一的成交额来自于新近的初次买家。买家的主流群体平均年龄也日益减少。我们公司战后及当代艺术部门资深高级专家Brett Gorvy不断更新他于15年前开始记录的有财力一次性消费多于五千万美金购买艺术品的买家名单。据Gorvy所说，当初名单上大多数为工作于大型公司的年过七旬的资深藏家。现如今，名单上的主流买家大多为四五十岁拥有自己公司的老板。现今世界上逾千万的百万富翁中，只有2%收藏艺术品。在当今新近买家引领者艺术市场飞速繁荣的环境下，对于佳士得以及所有拍卖行，一切的关键就在于寻找新的买家。所以我个人认为佳士得的这个策略也是非常机智并且有效。 肆艺：我先给大家简单介绍一下 “纽约亚洲艺术周”这个概念，起因是佳士得、苏富比、邦瀚斯等拍卖公司的中国、日本、南亚艺术品预展和拍卖，累计时间恰好为七天。你曾经被调到亚洲艺术周工作， 你认为亚洲艺术周现在面临的窘境是什么？我听到的业界的声音，说它正在逐步被香港取代，你觉得呢？ 梁潇：说实话，我觉得亚洲艺术周这个概念非常成功。至少在我亲临现场观察看来，将许多场拍卖压缩于一周内，进行大幅度的宣传，更加吸引买家的眼光也避免买家注意力过于分散。在我看来，今年3月的亚洲艺术周尽管有大部分买家从世界各地纷纷飞来竞拍，但是相较于比如说我们部门的春秋夜拍，这个比例还是占少数。绝大多数买家主要还是来自于美国本土，所以如何将宣传力度真正做到在亚洲市场扩散开来，吸引更多亚洲本土买家，是值得研究运用的。至于逐步被香港取代，我完全不认为是这样，相反，我觉得在纽约举行的亚洲艺术周经过一年又一年的举办后更加纯熟，每一次都有相应的主题，参与人数也越来越多，一切处于发展上升趋势。倒是香港很多拍卖的专业性与严谨性需要向纽约团队学习与借鉴。
最近在纽约佳士得和苏富比拍卖中的多件重要作品都落入中国买家之手 肆艺：在一个相对独立封闭的空间里竞拍，买家会为艺术品的竞拍理性失控吗？艺术品的市场价格是否等同于它的艺术价值？ 梁潇：拍卖现场买家之间的快节奏竞拍必定会给现场升温，营造一种紧张的气氛。在场的所有人，不仅仅是买家，就包括站在台上主持全局的拍卖人和电话竞拍工作人员等都一定程度上会受到现场环境的影响。不过在我看来，真正有经验的买家（或者称呼为“收藏家”更贴切）在竞拍前都会对感兴趣的拍品做足功课，有些真是还会咨询自己的私人艺术顾问，因此心中都会有一个预期的价位。大部分买家都基本会把自己的竞价保持在提前的预估期间内。真正成熟的买家/收藏夹哪怕在风起云涌的拍卖现场，也能保持头脑清晰心境平和，有明确的目标，并不会随波逐流。 至于艺术品的市场价格是否等同于它的艺术价值，这是一个自有艺术市场以来所有人都尝试回答甚至试图寻求终极解答的问题。每个人都有对这个问题的解读，我个人的看法是，一件艺术品的市场价格当然不完全等同于它本身的艺术价值，但至少在我们拍卖场上直接反应了作品的供求以及发展趋势。衡量一件艺术品价值的标准有很多，一件在学术专家看来美学价值高昂的艺术品不见得能够满足买家需要从而对应较高的市场价格。归根结底，价值这个概念也是人创造出来的，衡量标准非常主观，不同的价值体系创造出艺术品不同的艺术价值。市场价格可以作为一个参考，但并非全貌。
佳士得印象派与现代艺术部门全球高级专家团队合影 肆艺：给我们介绍一下你们印象派与现代艺术部门，它的组织构成和运营模式是怎么样的？一年大概有多少纯利润？ 梁潇： 我们印象派与现代艺术部门大致有三十人，主要分为两个板块：专家团队以及商业智能团队。专家团队主要负责跟艺术品本身相关的包含鉴定估价查找资料在内的所有工作，商业智能团队则主要负责帮助我们部门更好利用数据来提高相关决策质量并有效管理客户资料的技术集合。两个团队相辅相成，保证工作的高效完成。另外还有我们部门来自世界各地高级国际专家组成的领导团队，对我们整个部门进行大方向的指引以及管理。
佳士得内部一景 ▽ 公众提问与交流
@字建芳-拉萨 ：佳士得有做地域性专项市场版块吗？不以国家或者流派的，比如世界少数裔族群艺术 梁潇：佳士得当前部门的划分主要还是依据国家和历史时期的。世界少数裔族群艺术这种非常专项的部门目前还没有，有“印度、喜马拉雅以及东南亚艺术”部门。 @ 李一苇 纽约 当代艺术：想知道你们部门春拍亚洲藏家竞拍和西方藏家竞拍的比例？有没有和一些亚洲客户接触？他们一般在什么样的年龄层段？一般收藏什么价格的作品？如果是中国人，一般是主要生活在海外还是中国？ 梁潇：想必大家也注意到了，近几年，中国买家开始逐渐拓宽他们的购买范围，不仅仅局限于中国艺术或者亚洲艺术，大多数也开始将注意力转移到西方的现当代艺术。以王中军张兰等人为代表的新兴中国买家开始在各大拍卖场大放异彩投资西方艺术。王中军对于印象派作品的热爱众所周知，去年11月于纽约苏富比以3.77亿人民币拍得梵高的《雏菊与罂粟花》后，今年5月又以1.85亿人民币拍得毕加索的《盘发髻女子坐像》。在拍场上，数量日益增多的中国藏家出现已经逐渐成为常态。得益于中国藏家，佳士得的总业务在过去一年增长了近十几个百分点。来自中国和亚洲的买家近些年来屡屡创下拍卖佳绩。至于我们部门春拍亚洲藏家与西方藏家竞拍的比例，我没有一个准确的数字，不过亲临现场以及参与了电话和网上竞拍的亚洲买家高达全场的三分之一，最终成交额中亚洲买家所占的比例甚至更大。具体准确数据我可以之后与同时核对后告知。：） @陈乾 广州 ：佳士得关于中国现当代艺术作品的市场态度与预期是怎么样的，或者你个人经验可以分享下吗？ 梁潇：据我所知，佳士得对中国现当代艺术市场采取了一套全新策略。今年秋季，佳士得上海与纽约联合举办的“+86开创”的专场拍卖，拍品包括正处于上升期的中国当代新兴艺术家各种类型的作品。这样的一个举动不难看出佳士得对于中国当代艺术日益增长的兴趣以及重视程度。过去几年以曾梵志为代表较为著名的中国当代艺术家在拍卖场上的表现也是有目共睹，这给整个行业带来了对亚洲艺术尤其是中国当代艺术的信息与热情。世界市场也在关注中国近几年来日益进步发展完善的艺术体系。国内越来越多艺术博物馆的建成与资源共享，给当代艺术家提供了更多的平台和机会，从而滋生孕育出更多样化的作品。佳士得的这一决策旨在聚焦于中国新锐激进的新人来开拓一片新的市场，成为中国艺术市场未来增长有效的的推动力。“+86开创”专场拍卖的巡展于先后从纽约、北京、成都，到前两天落脚上海。 近年来，拍卖市场焦点转移到70后、80后的年轻艺术家身上先是苏富比在香港秋拍中将70后艺术家贾霭力、王光乐与刘韡的作品，引入专拍高价位作品的夜场，贾霭力的作品《疯景》拍得逾1000万港元的高价。2015年春拍，贾霭力的作品《早安，世界》又在夜场上拍出1100万港元的高价。2015年秋拍贾蔼力的《闪光的世界》，成交价为320万港元。
忙碌的工作之余，欣赏一下大师毕加索的作品
艺术还是有意思的 联系方式：siyi_art@163.com ——肆艺推荐·100个看展计划—— 试试回复这些关键字：古根海姆 | 森林博物馆 | 乌菲齐 | 卢浮宫 | 米罗美术馆 | 蓬皮杜 | 冬宫 | MOMA | 文艺复兴 | 520 | 蒙娜丽莎 | 刘德华 | 艺术的故事 | 梵高 | 奥赛 | 伦勃朗 | 小李子 | 蔡国强 | 麦昆 | 吃饱了撑的 | 最帅艺术家 | 明明 | |
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