米开朗基罗 · 皮斯特莱托 MICHELANGELO PISTOLETTO 镜面之上 OLTRE LO SPECCHIO 开幕 | 2018 年6月23日 常青画廊十分荣幸迎来国际顶尖艺术家之一——米开朗基罗·皮斯特莱托在北京空间的第二次个展。继2008年其首个北京个展之后,皮斯特莱托回到位于798艺术区的画廊空间,以一系列精彩全新项目提供新的思索,同时回想其早期经典作品。整场展览以对镜子的运用而呈现出表白的衔接性。
▲ 2008年北京首展行为表演“去做吧-行走的雕塑”,北京798,中国 以雕塑方式呈现的镜子占领了画廊一层大厅,依据两部分镜身间的角度,该作品呈现出自我反射的结构,并成倍复制。划分与倍增,叠加与消减,作为一切有机展开的普世基础,亦为该系列作品的基本主题;艺术家早在1977年便加以探求,此次,该作将以更大尺寸在画廊入口的中心肠带呈现。 在二层,观者将观赏到初次对公众展出的全新“镜画”作品,精巧且特具自传意味。艺术家以丝网印刷技术将自己的肖像融于镜面抛光的不锈钢名义,经过“在当下”的第四维度参与,约请观众成为场景的一部分。皮斯特莱托将自己的形象置于前景,手举作为“生成性破坏”符号的木槌——这一符号取自其2008年横滨三年展及2009年在威尼斯双年展中实施的著名行为表演(前者现被纽约现代艺术博物馆珍藏)。 位于画廊三层的作品《无限立方米》,则包含“贫穷艺术”的基本理念:六面镜子仅由一根简单的绳索组装而成,界定出一立方米的空白空间,激起着观者的猎奇与感知,从而发明出一个想象中的“无限”意象,及在一个无法被运用的空间中的全方位反射。即便无人观看也能持续反照周围的镜子,成为“可见”与“不可见”间的调解者,延伸着观众双眼的才干。此外,本次展览得以完成,也源于对《迷你物品》系列作品的参考。着意吸收观众进入横跨其60年艺术理论的诗学范畴,作品《水井》促使观众中止观看,实施自发性的行为,并由此产生自我认知——该认知是我们试图在“往常的产生”中了解他者、并依据该维度中止行动的结果,在每一时辰与每一空间的不可重复性中。
▲第三天堂: 古巴哈瓦那 2014年 与Kcho和Laura Salas Redondo协作现场表演
▲壹加壹等于三 2017年 第57届威尼斯双年展平行项目展,威尼斯圣乔治马焦雷教堂展览现场
▲ 壹加壹等于三 2017年 第57届威尼斯双年展平行项目展,威尼斯圣乔治马焦雷教堂展览现场
▲ 壹加壹等于三 2017年 第57届威尼斯双年展平行项目展,威尼斯圣乔治马焦雷教堂展览现场
▲ 镜子-古巴系列 2015年 超级镜子上丝网印刷,不锈钢,尺寸可变 第57届威尼斯双年展平行项目展展览现场,威尼斯圣乔治马焦雷教堂展览现场
▲ 壹加壹等于三 2017年 第57届威尼斯双年展平行项目展,威尼斯圣乔治马焦雷教堂展览现场
▲ 尊崇 Il 2016年 镜子,着色木头和镀金边框 23件,每件250 x 150 厘米
▲ 蜕变 1976 - 2016 年 镜子,碎布,场域特定装置 2018年, YARAT当代艺术中心展览现场,阿塞拜疆巴库
▲十七减一 2008年 镜子,木头 17件,每件243 x 178 厘米
▲第三天堂 2003– 2013 年 346个钹和盖 约120 x 640 x 1120 厘米 常青画廊圣吉米那诺展览现场,2013年
▲ 镜子之前 2015年 常青画廊圣吉米那诺展览现场
▲方尖碑与第三天堂 1976- 2013 年 木头,金属,镜子,聚苯乙烯,布料 方尖塔:1200 x 250 x 250 厘米 第三天堂:1300 x 500 厘米 卢浮宫马力中庭展览现场,2013年
米开朗基罗·皮斯特莱托(Michelangelo Pistoletto),1933 年生于意利耶拉。自1955 年开端其作品陆续展出,后于1960年在意大利都灵的加拉泰亚画廊举行首场个展,早期理论努力于画像的探求。1961年1962年间,他创作了最早的组“镜画”作品,将观者本与实时现场归入其中,带回被20世纪前卫艺术所摒弃的文艺复兴透视法,并将其逆转。此作品很快令这位艺术家蜚声国际,并于60年代在欧美重要画廊与博物馆举行诸多个展。“镜画”系列也成为其艺术创作于理论思想的基石。1965年至1966年间,他创作了一组名为《迷你物品》的作品,被视为“贫穷艺术”运动的奠基之作,皮斯特莱托也成为这一运动的中心力气与领军人物。1967年起,他的工作开端跳出传统展览空间,在尔后的数十年间,他不时未来自不同范畴与社会各界的艺术家聚合到一同中止“发明性协作”。1975年至1976年,其作品《空间》分为12个连续的展览,在都灵的斯坦画廊中止——这是其一系列为时一年,以“时间大陆”为名之作品的首部曲。该系列还包含《白色之年》(1989年)和《高兴的海龟》(1992年)。1978年,在都灵的一场展览肯定了皮斯特莱托未来创作的两个方向:《镜子的划分与倍增》与《艺术承载信仰》。八十年代初期,他完成了一系列硬聚氨酯雕塑创作,并在1984年于佛罗伦萨美景堡所举行的个展中以大理石呈现。1985年至1989年间,皮斯特莱托创作了一系列“黑暗”作品,名为《龌龊的艺术》。九十年代,经过“公共艺术计划”,以及创建于比耶拉的艺术城市-皮斯特莱托基金会和理念大学,他将艺术与社会各范畴积极地联络起来,旨在激起与制造“有义务的社会变更”。2003年,他取得威尼斯双年展金狮奖终生成就奖。2004年,都灵大学授予皮斯特莱托政治学荣誉博士学位。值此机遇,他也宣布了自己最新创作阶段,“第三天堂”。2007年,由于“作为一名艺术家、教育家和社会活动家,他将源源不时的发明力贡献给艺术,发明出给世界带来全新了解方式的、划时期的艺术方式”,皮斯特莱托在耶路撒冷获颁沃尔夫艺术奖。2010年,其文章《第三天堂》以意大利语、英语、法语和德语四种言语出版。2011年,他出任波尔多Evento 2011双年展“艺术与城市再演进”的艺术总监一职。2012年,他开端努力宣传“重华诞”,这一首个庆祝重生的日子定为每年的12月21日,迎来世界各地的特别活动。2013年,巴黎卢浮宫举行其个展“米开朗基罗·皮斯特莱托:一年——世间天堂”。同年,他在东京获颁“高松宫殿下留念世界文化奖”的绘画奖。2014年,在意大利当任欧盟轮值主席国期间,其“第三天堂”的标记符号进入了布鲁塞尔欧盟总部的大厅。2015年5月,他被授予古巴哈瓦那艺术大学的荣誉博士。同年他完成大型装置《重生》,立于分离国驻日内瓦总部万国宫。2016年,位于哈瓦那的古巴国度美术馆举行皮斯特莱托大型回想展,展出从60年代的绘画,到最新的《第三天堂》,再到完成于2015年的古巴“镜画”,横跨其创作生活的多个维度。2017年,其个展“米开朗基罗·皮斯特莱托:壹加壹等于三”作为威尼斯双年展平行项目展,在圣乔治马焦雷教堂亮相。 |