汕头市金平区手表回收折扣和达芬奇名画蒙娜丽莎的神秘微笑前几天小满和达西先生聊天,七扯八扯的,就扯到了达芬奇的《蒙娜丽莎》,然后我就发现了一个很神奇的事情!蒙娜丽莎竟然没有眉毛!关键是没有眉毛还能这么漂亮!小满越看越有疑问,这幅画到底好在哪,所以冒着被鄙视的心态,向达西先生问了一句:这个画为什么这么有名,它到底好在哪? 然后……就有了这篇文章。 在大街上随便拉一个人问:你知道一幅世界名画是什么?估计80%的人都回答——《蒙娜丽莎》。 但几乎所有人都有一个困惑——这幅画到底好在哪儿? 是啊,这画有什么呀?不就一秃眉毛的女同志吗?“神秘的微笑”?神秘在哪里? 达西先生说,他有一个朋友去欧洲旅游时,参观了巴黎的卢浮宫,终于来到了这幅向往了多年的名画面前,但是画前却用绳子圈出一大块空地,离画足有五米。这幅画只有77厘米乘53厘米,隔那么远根本看不清什么细节和技法。 很久之前,忘记是谁告诉小满的,说《蒙娜丽莎》之所这么有名,是因为蒙娜丽莎那双眼睛特别的神奇,你不管走到哪边,她都在盯着你微笑,就跟活的一样! 小满曾经对这个说法深信不疑,甚至每次看的这幅画时还会左晃右晃,看看到底蒙娜丽莎有没有盯着我笑。达西先生听说了我这个事迹之后,盯了我足足有一分钟,问了一句:你是不是傻? 先别管我是不是傻,我们不要忘记今天的主题,要聊一聊《蒙娜丽莎》为什么这么好。 一般情况下,一幅画特别有名,基本上脱离不了以下几个因素: 1、画家 2、画技 3、对后世的影响 先来说说这幅画的作者——达芬奇。 达芬奇真的是一个传奇人物,他的传说一直流传至今,应该无人能超越。他不仅在艺术上有极高的造诣,在物理、数学、建筑、医学等很多方面都又很高的建树,是语言学家、植物学家、动物学家、解剖学家、地质学家、音乐家、雕塑家、绘画家、建筑学家、发明家和工程师。搁到现在就是妥妥的斜杠青年呀。 他一共留下了7000多幅手稿,记录了他一生在各个领域跨界研究的心法。 在生物医学领域,他30年内一共解剖了30具不同性别年龄的人体,在与医生工作期间制绘了超过200篇画作。他不仅画了许多人体骨髂的图形,他也是第一个画出子宫中胎儿。他是第一个画出腹腔中阑尾的人、他第一个发现了血液的功能…… 当然最重要的还是他的画技。据说当时达·芬奇的老师韦罗基奥受教堂委托绘制一幅《基督受洗》,达芬奇只画了其中一角的天使,却好过了整幅画的全部,老师看完只说了一句:它是如此的完美,看来我以后只能拿雕刻刀了。老师是觉得有达芬奇这样的天才,自己都不好意思再干这一行了。 所以,按常理来说,如此厉害的人,画出来的《蒙娜丽莎》肯定也不会差到哪里去吧? 第二个是画技,也就是说抛开那些有的没的,专心聊画。从专业角度我们一起看看这幅画到底好在哪儿了。 《蒙娜丽莎》这幅画可以说是,绘画史上人像油画绘画技巧的巅峰了。达芬奇的画技非常高超,在历史上还没有哪位画家能把人的表情,少女的微笑画到如此精妙的地步,所谓“神秘的微笑”,是那种似笑似没笑的极微妙的瞬间,是内心在笑,情感极为丰富,既衿持,又温柔,既高贵,又平和,好像我们能从画面读出她正在想什么,又好像永远读不懂。 达西先生说,他自己也是学画画,而且画了这么多年,深知要想抓住出这种捉摸不定的表情,甚至要表现出人的内心极复杂的情感,几乎是做不到的。 他也见过大量的名家油画,模特几乎全是无表情,无思想的僵态,因为任何一个模特都无法永远保持自然微笑,任何一位画家也无法像照相机那样咔嚓一声就能抓住最佳瞬间。 据说达·芬奇为了表现“神秘的微笑”,边画边请乐队演奏,而且还时不时给模特讲俏皮话,逗她笑。这幅画前后画了四年,面对模特起码也得几个月,模特的表情不断在变化,内心也在变化。 真不知道达芬奇爷爷是怎么画出来的。 从绘画科学讲,这幅作品是当时第一幅将绘画透视学在油画方面做得很成功的例子。蒙娜丽莎背后的景色很符合现代透视科学原理。在当时很多绘画作品都还没有使用绘画透视学时,达·芬奇可以说是首创。 其实除了以上聊到的之外,还有很多,无论从光线、色调、构图……等哪方面来说,这张画都像一本教科书一样经典。它在几乎构成一张肖像画的所有要素里都做到了当时最高水准。 换而言之,它不仅集合了当时艺术家对肖像画研究的最高水平,也奠定了之后肖像画的各种范式。审美集合及审美贡献,这才是其最大价值。 第三个就是这个作品对后世的影响了。 首先,这幅画诞生在文艺复兴时期,要知道,在这之前,画家都数画神啊,教堂啊什么的,而蒙娜丽莎作为一个普普通通的人,竟然能被搬到画布上,这是从千百年来的“画神”“画圣”进步到“画人”“画普通人”的开山之作,而从“神文主义”飞跃到“人文主义”正是文艺复兴的主旨。 在文艺复兴之前,西方绘画主要是表现神,希腊神话和罗马神话中那些神仙,宙斯、维纳斯之类,或者宗教人物,或者“圣人”——历史英雄,凯撒、亚里山大之类。总之,都是些远离现实人间的先知,表情多呈崇高、伟大、苦难等不平凡状,甚至大多数都没表情,没思想,千篇一律。 只有到了文艺复兴,画家们才开始把目光从神坛移向人间。而《蒙娜丽莎》可以说是历史上第一幅画真人,画活人,画普通人的名作,蒙娜丽莎是谁?不过就是一位商人的妻子,无名之辈,连长相都平凡到了极点。 从此便开创了“人文主义”。从“以神为本”到“以人为本”,从虚幻到现实,从死的到活的,从天上到人间,这是西方文化的巨大突破。 它在历史中的价值怎么评价都不过分,可以说,这幅画就是整个文艺复兴的里程碑和代表作,而欧洲资本主义的发端正是源自文艺复兴,文化史的意义非常重大,远超出美术史。 可以说,这幅画的价值完全可以与哥白尼的“日心说”,达尔文的“进化论”相媲美,从此把教会宣传的那一套虚幻的神创论彻底击碎,回归到真实的人间和理性的自然。 汕头市金平区手表回收折扣和达芬奇名画蒙娜丽莎的神秘微笑讲真,小满听达西先生聊完,重新再去欣赏《蒙娜丽莎》的时候,双眼是放光的!感觉像是终于揭开了那层“神秘的面纱”,看到了庐山真面目。 |