跨越时间的美，可戴亦可藏的珐琅表

每次去到博物馆，欣赏那些来自古今中外的画作，总让人忘记时间的存在。每一幅名画，都来自于遥远的时间或者空间，并在这一刻与你产生交集，与你交流，这是一段奇妙的旅程。然而，画作从未只停留在画布之中，它有丰富的载体，早在16世纪，便有人通过珐琅的方式，将名画微缩于钟表之中，它们的生命，甚至比起钟表本身还要久远。于是，经历了几个世纪的风雨飘摇，钟表上的指针已经不再运转自如，然而外层那一抹鲜活明艳的色彩，依旧焕彩如新，它们跨越了时间的界限，留住了美的样子。

珐琅表一直是一种高贵神秘的存在，它们是收藏家的挚爱，它们是拍卖会上让人惊叹的逸品。珐琅有玉的温润、珠宝的光辉、骨瓷的细致，最重要的是这种材质历久弥新、不会氧化褪色。即使经过上百年，珐琅明亮的色彩也不会褪却，它们就像逃脱了时间的法则，得以永远年轻。这门古老技艺的传人越来越少，据说如今全世界掌握珐琅技艺的只有十人左右。每当有顶级手表品牌推出珐琅表，总会引出话题，由手工绘制而成，工艺讲究，而且制作过程还有许多不能预测的因素，例如烧制时受热有所不同等，即使用同样的釉料也未必能烧出一样的色彩。珐琅表的这一妙处，致使每一腕珐琅表独一无二，所有说几乎每一只珐琅表都成为收藏家收藏的理由。有人说，古钟表不仅是一份怀旧情结，还是一件历史艺术品。时光的流逝，世事的变迁，所有美好与痛苦的记忆都在时钟上一次次地得以再现。

从18世纪开始，画珐琅在珐琅表上得到了充分的演绎。当时的珐琅表多为挂表，精美玲珑，典雅高贵。按施彩的部位划分，有单面、双面与内画三种；按所表现的题材划分，有美女、人物、动物、风景、圣经故事、战争场面和风土人情，在这些题材之中尤以美女图居多。制表人为了装饰珐琅表的富贵气，还常常采用珍珠镶嵌边圈，或将外框施以錾金工艺，来突出画珐琅的欣赏性。珐琅表的胎骨多以铜质鎏金，也有一些银质品，但金质的就极为少见了。当时的珐琅表通常都配以银链，珍贵者还要施以珐琅。我们所能见到的西洋珐琅表，一些是地地道道的进口货，但也有不少是胎胚进口到中国后绘制烧成，这些大多是乾隆年间的老古董。

作为珐琅器的另一种工艺，掐丝珐琅在表盘上也有应用。这种工艺类似我国的景泰蓝，比如江诗丹顿的作品－Audubon“美国水鸟”就采用了这种工艺。这是一套限量发行的珐琅表，全套12只，表盘全部采用掐丝珐琅。这套作品历经长达400小时的工序加工完成，整套作品有30多种颜色，要准备30多种釉料，然后从熔点高的釉料开始烤制，反复30多次。过程中一旦有某个釉料出现裂纹，则整只表盘报废。制造掐丝珐琅表盘的成功率不到50%，所以十分珍贵，而且在市面上并不多见。

珐琅之所以在收藏家眼中具有不一样的价值，正是因为它的恒久生命力，甚至超过钟表本身，而微绘珐琅，以“画”为形，讲究的还有绘画这种艺术创作，乃珐琅工艺中的高级装饰艺术。百达翡丽、雅克德罗、宝珀、卡地亚、伯爵、梵克雅宝、爱马仕、雅典等等，毫无疑问都是当今微绘珐琅艺术中的名家，他们或自有顶尖珐琅大师，或与顶级珐琅艺术师合作，每一款微绘珐琅杰作，无不精彩绝伦。