徐州江诗丹顿二手手表回收价格 几折回收

　　四款Fabuleux Ornement均搭载的cal.1003机芯，拥有日内瓦印记

　　尽 管我不太欣赏表盘开洞的做法，但无疑在Fabuleux Ornement上，呈现了最好的制作工艺，无论是手雕还是机雕，无论是宝石加工还是珐琅烧制，这些费时费工的技艺，在追求标准化生产的年代，确实难能可 贵。尽管四枚手表分别以不同的工艺来实现，尽管可供创作的空间非常有限，但就这么小面积的一块表盘，都仍要耗去技师数十小时制作时间。

　　表盘面积微小，制作却十分耗时。“中国刺绣”腕表表盘用掐丝工艺勾勒，点缀宝石花朵

　　细 看之下，印度手稿那块，用了内填珐琅的工艺，珐琅师演绎了印度手稿中生动多彩的插图艺术，首先阴刻出图案轮廓，再以珐琅釉料填充，填充的珐琅料需以800 度高温烧制成型，烧制十种不同的色彩对于珐琅师的连续烧制技术是一种挑战，叶子图案经过珐琅烧制打磨之后再以手工细致雕刻，与镂雕机芯的雕刻工艺相得益 彰。或许有人留意到，表盘边缘署了AP。

　　艺术大师Fabuleux Ornement系列之“印度手稿”

　　“印度手稿”腕表盘面上的花朵用大明火内填珐琅工艺呈现

　　Anita Porchet是现如今最炙手可热的珐琅师，她的师父是鼎鼎大名的Suzanne Rohr，师公是Carlo Poluzzi，两者均为日内瓦珐琅画界的顶尖人物。Anita现在的订单根本接不完，印象中目前只为百达翡丽、江诗丹顿、伯爵和爱马仕等品牌制作表盘。 她一直与江诗丹顿保持了良好的合作关系，几乎成了江诗丹顿的半个御用。去年花之神殿一套三只也是出自其手，把鹤望兰、圣母百合与鹤顶兰的那个神韵做得入木 三分，以至于我都不介意甚至痴想购买这样的女表。

　　艺术大师花之神殿系列亦出自Anita Porchet之手，左起：鹤望兰、圣母百合、鹤顶兰

　　这个系列是专供女性同胞的，所以可能不能以男人的审美来看待，否则我估摸大多人数会觉得奥斯曼建筑那枚最漂亮，至少在我看来，盘面的元素最少，简洁好看，而且表盘上充满了极为复杂的倒角，这是很折腾人的活儿。可是，女人却是喜欢花儿的……

　　艺术大师Fabuleux Ornement系列之“奥斯曼建筑”

　　“奥斯曼建筑”腕表，在珍珠贝母盘上采用金雕与半珍珠粒镶嵌

　　这 个系列采用了1955年VC为了庆祝200周年纪念推出了cal.1003，源自JLC的CAL.803，号称世界最薄的机械机芯，直径21.1 mm，厚度仅有1.64 mm，由117部件组成。这枚机芯以18K黄金制成，采用镂空和雕花相结合，唯有精湛手工可为之。机芯所有桥板都用锉刀手工雕成，每一个部件都用传统手法 细致地完成了手工倒角、装饰和打磨，机芯正面的雕花极其精致，最精细之处只有十分之一毫米，反面则采用平面拉丝和边缘倒角工艺，并可见一枚日内瓦印记。

　　江诗丹顿(Vacheron Constantin)，世界最著名钟表品牌之一，1755年创立于瑞士日内瓦，为世界最古老最早的钟表制造厂，也是世界最著名的表厂之一。江诗丹顿传承了瑞士的传统制表精华，未曾间断，同时也创新了许多制表技术，对制表业有莫大的贡献。历史悠久的江诗丹顿，有着多年的制表经验，有不少的伟世经典。"最小批量，最优质量，最高卖价"一直是江诗丹顿的经营战略。

　　1755年创始人Jean-Marc Vacheron及後来加入的成员Francois Constantin，以其先知卓见及极致制表工艺，终在人文荟萃、人才济济的钟表王国━瑞士，取得先机率先成立，以着重人文精神及历史传承而名闻遐迩的Vacheron Constantin江诗丹顿。历经253年的时光淘洗，如今，江诗丹顿俨然为“时间”的同义词，更是爱表人士眼中无可取代的腕上艺术品。

　　历史悠久的江诗丹顿，有着多年的制表经验，有不少的伟世经典。但，"最小批量，最优质量，最高卖价"一直是江诗丹顿的经营战略。如今，江诗丹顿在日内瓦的工厂年产量仅为6000只表。自1840年起，每只手表的生产图纸、记录、销售日期及机芯表壳编号等资料，都完整无缺地保留在公司的档案柜中。他们将超群的技术，严格的测试，精湛的工艺与完美的造型结合在一起，创造出一个又一个高贵典雅、令人赞叹不已、极富收藏价值的稀奇经典之作。在漫长的制表岁月中，经久不衰地成为名贵典雅的象征。

　　「马尔它十字」为江诗丹顿之标记，原是手工制表时代用来调整发条松紧的精密齿轮。唯用其象征优越技艺与手工制表传统。Vacheron Constantin(江诗丹顿)每年推出的Métiers d’Art(艺术大师)系列腕表不仅有绝美的女装腕表，更有惊世骇俗的男表，而且男表的历史还更为悠久，在今年的日内瓦高级钟表展上，江诗丹顿在推出了4款艺术大师系列女表的同时，也推出了四款男表，取名为Mécaniques Ajourées(镂雕机械)，虽然整个男表家族没有女表那样的光彩夺目，但它所耗费的精力则与女表不相上下。

　　这四款腕表第一眼上去确实比女表低调了很多，它们之间的区别在于刻度有黑、灰、蓝三种配色，还有一款黑色镶钻版，在这四款表中，最为靓丽的无疑就是这款蓝色的版本，该系列腕表的设计灵感来源于火车站上的中央时钟，随着19世纪铁路系统的日益发展，当时欧洲的主要车站成为各地相互往来、开展文化交流的象征。随着工业革命不断地向前发展，人们对待时间的方式也随之发生着巨大改变，所以当人们出门在外时就需要统一的时间作为参考标准。于是火车站大型中央时钟随即出现，硕大且醒目的罗马数字时标为车站的列车安排和旅客行程提供了统一的时间标准。

　　之后出于美学与技术方面的考虑，几乎代表着进步与革新的车站建筑同样经历了大规模改建。原本复杂而紧凑的站内结构改造得更为简洁明快，源自哥特式建筑的拱形门窗与线条流畅的肋架拱顶满足了人们对候车大厅通透明亮的要求，同时也达到了分散客流的目的。而此表运用镂雕工艺所呈现出的罗马数字刻度不仅散发出19世纪后期欧洲大型火车站内中央时钟那般复古韵味，同时也承载了建筑美学的意蕴。

　　与女表表盘色彩鲜艳的珐琅表盘不同，这四款无疑都选择了更为低调内敛的单色珐琅，虽然颜色变少了，但这并不意味着其制作难度就会随之降低，这四款表无一例外的全部选择了江诗丹顿最为擅长的大明火珐琅工艺，珐琅是一项古老的技艺，珐琅表盘的制作必须以纯手工完成，即使今日的科技已经发展到如此发达的程度，但依旧没有任何机械设备可以取代珐琅技师。尤其是大明火珐琅，珐琅大师用珐琅釉彩一笔一划悉心地在罗马数字刻度下方的外圈绘上装饰的颜色，稍有不慎就会破坏环形图案的整体美观。

　　尤其是要运用大明火珐琅工艺将深沉的黑色营造出光影过渡的效果，则是一项更高难度的挑战，因为颜色越深，反射的光线就越多，即使是细微瑕疵也能暴露无遗。但是为了突显黑色的醇厚感，珐琅大师必须打造出完全平滑均匀的表面，才能避免在后续的几道珐琅烧制工序中产生多余的气泡，当然这不仅仅是对于黑色，其它两种颜色亦是如此!

　　此表不仅设计上意蕴悠长，其最大的亮点无疑就是它所搭载那枚镂雕机芯，此表搭载的4400SQ机芯是江诗丹顿最著名手动机芯4400机芯的镂雕版本，同时也是江诗丹顿首次尝试对经典自产机芯加以镂雕处理。为了应对大表风潮，江诗丹顿2009年推出了1400机芯的继任者，全新的4400机芯，和1400相比，最明显的区别就是直径增大了8毫米，随之而来的变化就是动力储存从40小时增加到了65小时。和1400机芯相比，4400将大钢轮隐藏露出小钢轮，但是小钢轮并没采用更有质感的缎面打磨，而是常见的抛光打磨，走时轮系也不再分割，变成了一整块夹板，更没有擒纵叉避震器。

　　所以说句实话，我确实是对实心版的4400并不是特别感冒，虽然这款机芯在实用性上超越了前任也在整体风格上继承了前任的一些遗风，但整体风格更加现代与技术，虽然我无权评论这种风格到底好与不好，但总感觉少了江诗丹顿那份特有的传统与柔美。还有对于我上面所说的那些删减掉的细节，有人可能会说这些地方无关紧要，但我认为，顶级钟表的精髓就是看一个品牌如何处理那些无关紧要的地方，因为顶级钟表是以不计成本做到最好为一切前提的。

　　但是当我看到了经过镂雕后的4400SQ机芯的之后，彻底打消了我对该机芯所有的偏见，它的美简直让我惊呆，特别是发条盒和摆轮部位的三角形雕刻竟是那么的犀利，虽然两枚机芯同宗同源，但我却找不到任何实心版机芯的影子，完全就是一个全新的机芯，它的出现仿佛让我重新回到了曾经的欧洲火车站，不禁抬起头开始仰望着哥特式建筑所特有的用拱架支撑起的玻璃穹顶。